回溯恐怖电影的历史,最受影迷欢迎的都是一些靠着角色的进化来发展故事的影片,令人惊恐的故事假设往往是通往具有趣味性话题的一道门槛,比如说《苍蝇》(The Fly)、《罗丝玛丽的婴儿》(Rosemary's Baby)和《天外魔花》(Invasion of the Body Snatchers)……从情节上看,《末日病毒》完全具备那种主流的少年恐怖电影的经典桥段,但是帕斯特兄弟的意图显然是不想制作一部这种类型的影片,甘愿冒着可能很难在美国找到拍摄资金的危险,好在他们二人还是比较幸运的,亚历克斯·帕斯特说:"我们都没有想到竟然这么容易就找到了东家,当时恰好派拉蒙优势电影公司正在寻找类似的电影作品,当他们看过了我们的剧本里所讲述的那个在花费方面相对比较便宜的病毒故事之后,欣然同意加盟进来--我想这正好也是这种影片令人着迷的地方,如果你为作品里添加的是足够多的商业元素,你就没办法再在里面穿插更多的属于自己的东西了,感觉上就好像是特洛伊木马一样,那是一种来自于内部的破坏。我们都想知道更加黑暗的道德忤逆会带来一种什么样的可怕后果,而且非常高兴能在美国拍摄一部属于我们自己的电影作品。"大卫·帕斯特接着说:"我们从没有考虑过去拍摄一些更加商业化的影片,因为我们都知道自己能创造出好的故事素材的惟一办法,就是我们都对此感到深信不移,我们制作的都是自己愿意花钱买票去电影院看的作品,如果我们违背自己的意愿去关注一些过于传统的内容,根本就是行不通的。"
【光天化日之下的道德沦丧】
《末日病毒》最具有趣味性的挑战之一,就是如何在荒凉且日照充足的大白天保持住紧张、恐惧的故事氛围,就这一方面,帕斯特兄弟决定找来法国摄影师本诺伊特·德比(Beno t Debie),因为他们都对德比之前的作品《纯真传说》(Innocence)、《十字架》(Calvaire)和《回魂》(Vinyan)留下了非常深刻的印象,大卫·帕斯特表示:"我们所尝试的一切似乎都是为了破坏这种类型片的一个最重要的传统规则--只有在黑暗中发生的噩梦,才能称之为真正的恐怖。我和亚历克斯还有德比一直在寻找的是一种阳光明媚的画面呈现,要知道如果你想让你的人物处在在极度的压力之下,有的时候闷热也是一种非常好的处理方式。其实让德比来为这部影片做摄影师,完全是我们兄弟俩的个人选择,而且在看过了他的作品之后,派拉蒙优势电影公司也点头同意了……我们都希望能够和某个受到我们尊敬的人合作,而他也能带给这部影片一些特别且与众不同的东西,我们最不需要的就是那种喜欢墨守成规或走形式的人。德比带给我们的是一个充满了奇思怪想的可能性,而我们需要共同面对的最大难题,就是如何将在黑暗的环境才会更有冲击力的场景,拿到大白天,当观众真实地目睹了这一切之后,真心地相信自己所看到的确实有可能会发生。"
围绕在帕斯特兄弟身边的一流的创作团队里,不仅仅有摄影师本诺伊特·德比,还有非常著名的电影剪辑师奎格·麦凯(Craig McKay)以及两位化妆艺术家斯蒂芬·都皮尔斯(Stephan Dupuis)和托德·麦金托什(Todd McIntosh),大卫·帕斯特说:"与麦凯的合作可以说是一种非常愉快的经历,我们两个都是没什么特别经验的导演新人,但麦凯却是一个经验丰富的剪辑师,他的作品包括《烽火赤焰万里情》(Reds)、《沉默的羔羊》(The Silence of the Lambs)、《警察帝国》(Cop Land)和《疯狗和格洛丽》(Mad Dog and Glory)……最开始的时候,和麦凯一起坐在剪辑室里,真的有点胁迫的感觉,不过慢慢的,气氛就越来越融洽了。麦凯在这方面的才能确实是无可比拟的,不但教会我们如何使用一些让内容更加紧凑、流畅的小窍门,同时他还对故事拥有的是与众不同的好眼光。因为我和亚历克斯·帕斯特并不是对每一个剪辑的方式都能达成一致,所以能够拥有像麦凯这样的剪辑大师,对于我们来说正好可以打破一下之前的想法和维系。"亚历克斯接着说:"化妆师都皮尔斯和麦金托什同样也是深受我们敬仰的艺术大师,所以能够得到一个和他们合作的机会,对于我们来说无疑是一种荣耀--麦金托什因为在《吸血鬼猎人巴菲》(Buffy the Vampire Slayer)中所造就出来的惊人效果,而获得了艾美奖;都皮尔斯则凭借1986年的《苍蝇》赢得了一座奥斯卡小金人。有的时候,我们看起来就像是彻头彻尾的粉丝,经常会咨询他们一些问题,或直接问他们是如何制造出某种生物的。不过就《末日病毒》来说,我们共同的目的是创造出一些又可怕又真实的东西,在这方面,我们做了很多相关的调查和研究,然后意识到自己不可能将另外一种可能性排斥在外--我们特别看了1918年爆发的西班牙流感所造成的可怕的后果,那是一种全然的破坏。所以利用化妆所制造的视觉特效,看起来是有点极端且偏激的,然而不幸的是,这一切都是真实的。"