2012新剧新人挑大梁 业内预测明星片酬回落

邮差

《知青》剧组由新人挑大梁

《野鸽子》演员们靓丽养眼


　“视频版权价格大降，会导致明星片酬下降吗？”这是在某剧发布会上媒体向某门户网站视频总监抛出的问题。“这个我不敢预测。但过去两三年内，视频网站版权价格的过快上涨确实也为演员片酬的飞涨做了‘贡献’。”

　　如今，版权价格大落，基本回到三年前水平，令整个行业怨声载道的明星片酬会降低吗？这当然是由市场决定的。首先，投资方敢于起用新人，电视台敢于播出新人主演的剧集；其次，做到以上两点的前提是，有扎实的剧本，有专业的团队。深圳卫视正在独播的《野鸽子》、央视正在播出的《知青》、彭三源工作室即将拍摄的《青春守则》都是新人挑大梁，一部好戏可以捧红一拨儿演员，但一两个明星却不可能次次拯救烂戏。

　　现象

　　投资方不愿花冤枉钱

　　编剧、导演、演员、制作团队，哪个最重要？《野鸽子》制片人马建安认为，“成熟的制片公司会综合考虑性价比，而业余的可能只认明星大腕。”从《野鸭子》到《野鸽子》，投资方都大胆起用了新演员，第一，导演李小平的工作风格是“拼命三郎”型，每天最长的工作时间达15个小时，每场戏都会磨很多遍，大腕的档期卡得死，没那么多工夫；第二，《野鸭子》的成功让投资方有信心延续“好剧本+新面孔+精制作”的路子。《野鸽子》中有“富二代”开豪车的戏，马建安介绍，“我们是在西安拍的，租来了当地最高档的跑车，最后租车费总共是50万，这个价格只不过是一线大腕一集的片酬，但在道具(仅指车)支出中已是天价。”

　　的确，用了一线大腕，投资方基本捉襟见肘，只能克扣其他环节的费用。编剧彭三源告诉记者，近两三年，如果说电视剧的制作成本增加了50%，那么演员片酬至少上涨了5倍，二者严重地不成比例。这就不难理解有些戏大腕云集却粗制滥造，因为总投资增加有限，只能是“拆东墙补西墙”，而除了明星大腕之外的其他工种就成了可怜的“东墙”。由彭三源担纲制作人的校园剧《青春守则》正在筹备，剧中的5男5女10位主角将通过海选产生。彭三源认为，“校园剧用新人更合适，像《十六岁的花季》、《流星花园》没有什么大腕；从制作上说，青春校园剧要时尚、养眼，钱都给大腕了，制作费用肯定跟不上。”彭三源举例说，按照目前国内剧的平均制作水平，一般的如果是单集成本200万，稍差些的单集100万到150万，那么《青春守则》的成本离百万尚有距离，但花在制作上的钱并不比150万到200万的剧少。

　　而北京卫视(微博)前段播出的《独刺》和央视一套正在热播的《知青》同样是“不走明星路”。《知青》制片人侯鸿亮坦言，“用不用大腕也要看题材，《知青》是群戏，不可能都是大腕；但像《闯关东》、《钢铁年代》，我们会认为大腕更为合适。”

　　北京电视台影视剧中心主任助理于金伟表示，“专业的购片人员会以剧本为先，其次是导演、幕后班底以及公司以往作品的口碑和影响等。”“收视率和影响力不是唯明星而定。成熟的制作方和专业的购片方应该达成共识，不为疯狂的高片酬买单。”彭三源呼吁，明星大腕有高于普通演员的片酬是合理的，但如果价格远远高于价值，则不符合经济规律。

　　尝试

　　用新人风险收益并存

　　用新人需要哪些条件，又有哪些顾虑？制作方和电视台的答案是一致的：剧本要扎实、团队要专业；顾虑就是在发行和宣传上会比较困难。马建安就遇到了新人戏预售难的问题，“一般都是要拍完后拿给电视台的人去看片，作品确实不错才会被买；而且前期因宣传推广上的障碍，刚播时的收视不会很高，但会依靠口碑，越播越好。像几年前海清(微博)尚未成名时主演的《双面胶》以及我们团队制作的《野鸭子》都是这样。它们不像那些明星云集的戏，还没开机就发行完了。前几年有部戏是谢霆锋与张卫健(微博)演的，叫《小鱼儿与花无缺》，拍得如何没人管，但有这俩主演就好卖。”

　　彭三源坦言，起用新人肯定会有风险，但用大腕明星的剧集就等于上了保险吗？答案是否定的。“仅我知道的，去年由一线明星主演的戏，一直没有发行出去的戏至少5部。有些投资方误以为找了大腕就等于上了保险、万无一失了，事实上，保险公司也有不理赔、不靠谱的时候。”

　　马建安直言感慨，“为什么演员走红后反而没有好角色，接不到好戏了。像李幼斌演完《亮剑》和《闯关东》，孙海英(微博)演完《激情燃烧的岁月》后，再也没有演出过同样打动人心的感觉。《野鸽子》到最后是很动情的，李小平不知一遍遍地和主演们磨合过多少次。大腕行吗？有的根本不和其他演员搭戏，拍完他自己的戏就走，甚至要求剧组集中拍摄他的戏份，而不顾基本的创作规律。这种创作氛围不是我们想要的。”

　　侯鸿亮告诉记者，选择新人有时被动的因素更多，“以《知青》为例，刚开始也想请一两位年轻的明星领衔，但历时7个月、横跨8个省的拍摄让一线大腕有顾虑，在当下这样浮躁的环境中，没有大腕愿意在剧组一待7个月，最后我们只能放弃。”

　　站在电视台的角度，于金伟也认为，“如果编辑导演创作团队俱佳，又有适合角色的明星出演，当然是锦上添花。如果是新人出演，那其他配戏的演员和班底就需要精心组合。”

　　预测

　　高片酬有望明年回落

　　这两年很多影视公司热钱涌入、急于上市，本也无可厚非，但疯狂做量的后果就是抬高了演员的片酬，出产了大量的烂戏。彭三源透露，“有的二流演员，马不停蹄地拍戏，按照一年四部，一部一千万，那么一年就能挣四千万，有多少企业的利润能到这个数？这本身就是不正常的。”公司不看重单部戏赚不赚钱，重要的是上市后可以圈股民的钱。

　　有关明星的高片酬，业界都知道不合理，但为什么持续坚挺？侯鸿亮一语道破，“专业的人士都有明辨是非的能力，但一个项目一旦落到自己头上，还是能用一线绝不用二三线，能用有名的绝不用新人。”因此，侯鸿亮认为，现在亟须几部没有大腕、收视和口碑都不错的作品，在行业内起到示范作用。

　　彭三源也认为新人作品有积极意义，“这个行业需要越来越多这样的尝试，再这么下去，影视行业会被演员消灭掉。”上述论调比彭三源此前抛出的“全行业都在为演员打工”更能显露业界问题的严重，但彭三源表示这绝不是危言耸听。

　　侯鸿亮的观点则更为乐观，索性就把演员片酬交给市场决定，“现在是不稳定时期，泡沫大，乱象多；但这是行业趋向合理过程中必须经历的‘阵痛期’。演员片酬的上涨一定会影响到购片价格的上涨，当产业链的各个环节并不畅通时，演员一定会面临着有价无市。所以，片酬多少就交给市场决定。”

　　彭三源预测，明年片酬会有大的回落，“受到‘中插广告’的限制以及购片成本的增加等因素影响，电视台今年下半年的购片能力下降，终端的播出平台如果萎缩，那么上游的制作方必然会观望。”侯鸿亮明显感觉到今年很多公司上项目特别谨慎；马建安说过去两年演员片酬已经透支了很多投资方，“‘降’是必然趋势。据我了解，前两年拍的戏大批量地压着。相比去年同期，今年开工的剧组要少一半，甚至更多。”

　　晨报记者 冯遐