“变形金刚”这样炼成 一个变形特效需6个月

小柯柯

　《变形金刚2：卷土重来》今晨零点在南京各大影城引爆，首映场可以用“火爆”二字来形容。对于不惜牺牲休息时间赶零点场的观众来说，除了成全童年情结，从《变形金刚2》里还能看到什么？对于电影工业而言，《变形金刚2》向世人证明，特效技术的能量，那就是：只有想不到，没有做不到。用“视觉特效”所创造出来的机器人，以及那些匪夷所思令人叹为观止的战斗场面毫无疑问地成为了绝对主角，我们将从电脑特效（CGI）、现场特效、影片后期合成等方面为您全面揭示《变形金刚》真人版电影的诞生。

　　特效一：角色设定颠覆传统

　　两部《变形金刚》的导演迈克尔·贝（执导过《珍珠港》）是好莱坞商业大片导演，他认为原著动画中那些呈原始几何体拼凑而成的机器人造型设定实在是太呆太傻，并不能完全照搬并呈现到真人版电影中，所以必须进行大刀阔斧的改革，使其造型能够符合当今人们对酷炫的审美标准。

　　汽车人的领袖擎天柱，高28英尺（8.53米），超过1万个（10108个）几何体零件。脸部200多个零件中的任何一个都能单独调节而形成表情。而他的死对头威震天足有35英尺（10.67米）高，而“威震天”从原著中的变形大炮成为外星战机，也在当年让一众钢丝大跌眼镜。到了第二集，“威震天”将复活，变形体也将成为一辆重型战车，不仅胳膊将比以往变得细长，后背还将被装上推进器，可在短距离内快速飞行。完全颠覆原作的设定也让人耳目一新。

　　特效二：一个变形需6个月

　　“《变形金刚》真的是一个转折点！”奥斯卡最佳特效奖得主LIM的特效监督Scott Farrar如是说。对于“工业光魔”（美国老牌特效制作公司）来说，如何完美地呈现出机器人们的造型及变形过程，从草图到三维模型再到动画处理，都是一个前所未有的大挑战。

　　“工业光魔”的特效制作人员在谈到“金刚”制作过程时也说：“一个完整的变形过程要从零开始做的话，可能需要6个月的时间。尽然我们是在制作‘变形金刚’，要制作一个变形的镜头，我们首先要做出角色变形前后的静态模型，而且要尽可能栩栩如生。每一个汽车人都有上千个零部件，其中有些部分是一眼就可以辨识出来的，就像你打开自家汽车的引擎盖会发现的那样。接下来，我们要做出骨架来方便做动画，让那些枪炮、喷射器和其他零件真正动起来。下一步我们通过动画程序让汽车上的大部件变形成机器人的模样。之后，我们要绞尽脑汁地计划如何将那些细小零件从汽车状态转换为机器人状态。最后，要加进烟火、灰尘、火花等外部效果，将‘金刚’们更好地与现实环境谐调，让它们看起来更真实。”

　　特效三：现场特效不让CGI

　　可能很多人都认为“现场特效”在如今这个CGI时代已经多少有些过时了，但其实即使是像《变形金刚》这样倚重电脑特效的视觉大片，其第一手合成前拍摄的现场特效还是影片的一大主流。在一幕山姆和米凯拉在一村庄里逃出神殿被霸天虎追逐的戏里，两人被75名士兵和坦克同时开枪开炮乱打，当然打的是他们身后追逐他们的“隐形的外星人”。在爆炸戏里，炸药爆炸产生的时速700英里的气浪使一根眼睫毛都可成为伤人的利器，其结果是男女主角在这些爆炸中头脑空白只知道亡命狂跑。更多现场特效的加入无非将使第二集更为火爆。

　　特效四：数码合成神奇再现

　　《变形金刚》最为神奇之处，就是将一众CGI制作的虚拟机器人造型、虚拟场景以及现场实拍特效完美地合成在一起，从这个点上来说，它将是划时代的里程碑，为多种特效技术制作的合成树立了新的标准和模式。当“擎天柱”向男女主人公展示“赛博坦”星球历史时，真人、实景、CGI合成，绿幕技术完美地融合在一起。“工业光魔”的制作人员说：“电影中看到的绝大部分破坏与爆炸场景都是真实发生的，我们只不过在后期加入机器人，然后再加入其他辅助的画面层。”看来，相对于颇多技术难点的“建模”与“动画”，“数码合成”对于像工业光魔和Digital Domain这样的顶级特效工作室来说，已经是一件相对轻松的体力活了。

　　部分资料参考：AC模玩网、变形金刚中国联盟俱乐部、变形金刚新世代